凡与人事相关，必小心翼翼，仍屡屡受挫。

对本城的失望之情此起彼伏，二月雨季并非唯一原因。家传绝学之一是病去也如山走，寒湿季，能量需要良性摩擦才能激发。和编辑相互劝勉几番，电话中道别。前天说话口气是冲了些，但也未及吵架的程度，无心再遮掩，也相信如此对方可以接受。食辣去湿，去洗脑前就近外带夫妻肺片和凉粉各一，好容易有一家回锅肉放蒜苗的川菜馆，三次有两次吃出事件，夫妻肺片、水煮鱼、点心可打3分以上，还有一个圆墩墩的酒吧转过来的经理可以再加0.5分，其它菜式待试。

二月二，水龙抬头。

又，九型人格没找到“买单型”，测试结果不出意外，人机合一。

编辑问我有什么可以“写生活”的专栏作者可以推荐，我说让我想想。进门坐定，人选浮现，试看沈从文写《花边》篇尾一段：“就个人所知，最精美花边的收藏机关应数故宫，由康熙到清末近三百年来还有上千种一库房五彩缤纷好作品。虽然数量大部分大约还是晚清时。此外人民美术出版社由我经手还收集了约二千种，也有不少极别致美丽的。中央工艺美术学院约收有六百种，历史博物馆也还有一部分较精的，其中实不少可以参考取法的东西。这种装饰花纹应用很广泛，千百种结构美丽配色鲜明的花边，既可以直接使用新的印花、提花、丝棉毛麻织物上，来丰富新生产品种内容，也可转用到其他种种需要方面，例如糖果点心包装纸及日用搪瓷、玻璃、热水瓶、灯罩、雨伞、皮革烙印提包、塑料模印器物等等新的生产装饰图案，或放大它作成新的印花床毯、地毯、被包毯，以及提供新的建筑彩绘浮雕所需要带式装饰图案使用。还有对于千百万西南、中南地区对衣用花边有传统爱好的兄弟民族，为了满足他们爱美的要求，还可用机织印刷法作斜条密集印成新的花布，专供他们作衣边使用。目下成都或苏州织彩丝花边，下乡后零售价多在二毛到二毛五一尺，虽色彩华美，一丈三尺料总得费四、五元。如印成丝光花边布，不过四毛一尺，至多有一尺七寸布克裁成斜条，使一件单色蓝青布料衣服得到非常美观的装饰效果，花个六七角钱就可以办到。两者作个比较，就可知这种新的条子花布的试生产，对于绝大多数爱好美丽花边的西南劳动妇女具有何等重要意义了。（原载：《装饰》，1960年第11期）”倘若没有现成写家，不如抄古书。既然相声里有关公战秦琼的演绎，我可以设想关于石头记的对谈。

时光虽不能倒流，但可以杜撰，如果一天凭空降临，希望给我一个晴天。

其实没有把皮亚诺和安藤放在一起做过比较，顺嘴带出来还是记忆在深处作怪。对安藤并没有偏爱，书架上的书和作品集也是替人保管，自述两本是上好鸡汤，需要励志时就抽出来看看。倒是有一段时间觉得皮亚诺很对路，几年之前还有几个人可以时不时吃饱喝足四仰八叉吹牛时，某天某先进提到，“你们注意皮亚诺的事务所名称和别人的不一样，不叫piano and partners，而是piano building workshop……”那段时间波茨坦广场更新是建筑界的焦点之一，皮亚诺出现的频率比较高。而这位先进当时也非常迷恋于节点的组合与实现，所以隔三差五就要拿皮亚诺对节点的重视出来说事儿。但也许是记忆出了差，因为该先进中学起外语课本是俄语教材，所以从逻辑上应该没有上述推理过程；或者这番论据移用自他合伙人的发现，一个发扬了德国态度的战斗在西部的爱吃红烧划水的长相近似邻邦的嘉兴人。也可能是皮亚诺的简历当中教育的部分比较简略，又有因为父亲是承建商，经常去工地实习的印象，所以擅自归入自学成才的一类。

没有完整的理论输出，仅以作品表达观点的务实和对具体工艺的重视也许是两者的连接点。安藤忠雄强烈的个人风格从七十年代末开始即为自己引来世界各地关注的目光，但也因此落入被风格架空的陷阱。与此相比，皮亚诺本人引发的关注似乎并不强烈，但如果回溯近四十年的设计旅程，从1971年惊世骇俗的蓬皮杜中心开始，皮亚诺在大型公共及商业建筑领域积累了扎实和丰硕的成果，而从类型上看，除了住宅一类较少涉及之外，也不乏美术馆、纪念馆等等类别，又根据建筑类型的特性，将对材料和节点的重新发现和应用长期贯穿其中。站在相对理性的角度再看，皮亚诺似乎更好地用与使用者更加贴近的各类建筑物刻画建筑师的职业形象。他专注在规模较大、甚至庞大的公共、商业类型中，这要求事务所内部具备严密的配合性。他重视与结构、材料各方面的配合，从1977年开始与卓越的结构工程师彼特·莱斯合作开设l'atelier piano& rice直至1992年莱斯去世。和那些夺人眼目，以独特风格令人印象难忘的建筑师相比，他的纪念性建筑突出主体纪念物，让建筑和建筑师退居其后，而商业、办公、体育建筑又具有鲜明的识别性，用整体建筑形象将使用者和事件包裹其中。

除了姓和名的结尾都是“o”，两位建筑师的生日仅有一日之隔，安藤早一天，晚四年，二者的交集还有同为普利策奖得主。2007年3月30日在东京落成的21_21desigh sight展览馆，正是来自于20年前安藤忠雄、三宅一生、野口勇三位在纽约84岁野口勇的个展上的一次谈话，“如果日本也能有个设计信息基地就好了……”和其它许多发端于青年时代的偶然事件相似，20年后，安藤和三宅一生合作完成了这个建筑。而1996年完成的位于蓬皮杜中心一侧的仅有450平方米的布朗库西工作室复原工程，是皮亚诺凭蓬皮杜声名大振以来，第三次接受同一区域设计工作，也是自蓬皮杜中心修复以来，他一直坚持重新建造的项目。而前一事件中的主人公之一——日美混血雕塑家野口勇曾于1927年前往巴黎布朗库西工作室做过几个月助手，并深得布氏精神。这大概是我能想到的两位建筑师那些显性关联之外一点儿拐弯抹角的联系，也是对当天我说的执著的部分解释。

听到不知年月的现场版本，赤裸逼真，也更加动人，敬请浏览rpbw，仔细观赏。

拷贝犹在，人事全非，你们都已不在我身边。

一本封面主题是“i love you”的月刊附送专题摄影却是“days with my father”，主编寄语中说，这组照片的摄影师philip“本是一个很重技巧和后期的摄影师，但这组作品里他弃取了所有的技巧，那么单纯的照片却有直逼人心的力量。”照片的主题是“老小”，大概也是我们很多人即将要面对的问题。几乎同时地，仔细一页页看了一本开本小，印刷质量普通的卡帕作品集，在见证了战争、死亡、人性之后，罗伯特·卡帕以一种赌徒式的方式对待摄影和生活， “尽可能靠近事物去获取最具张力的图像，他并不在乎图像本身的素质和技巧，却让人看到无畏和勇气、忠诚与信念、良知和责任、以及对自身生命大踏步的跨越。”岁月流走，当目睹熟悉的生命从身旁滑落，当曾经可以倚仗的身形逐渐变小，我们自动为爱的含义增添新的注脚。

“灰暗”的心；

三号立春，灰蒙蒙的一天。

建议三片连映，特别推荐《绿草地》。

无力恋战，四点便起床，赶最早一班飞机逃离现场。

四天三夜，可以稍微恢复元气。新年应该书写新的气象。想写字时，却无纸笔。

蚂蚁搬家，来来去去。

混在游客队伍中作短暂回访，本城去处按照推荐程度依次如下：小雁塔—增建市博物馆后未去过；碑林；历史博物馆；东门瓮城；南院门古旧书店；化觉巷清真寺—找吃食转到西羊市，北院门一路仅供观赏。夏秋可添一处青龙寺；郊外可去香积、兴教二寺—多年不去了。

尽量避免形容词，还是不自觉引出某种倾向，习惯成了自然，遂为顽疾。近日烦扰颇多，但惟其真实，我依然赞美人间。

未觉已是大寒，所以今天怪事特别多？快立春吧。

三十儿休到初四，比去年早开一天，但愿来年光景好。